本报记者 李肖峰 姜宇虹
2026年央视春晚的舞台上，由乌日娜、阿如那与内蒙古乌兰牧骑联袂演绎的《奔腾的海骝马》惊艳亮相。这首改编自蒙古族古老长调民歌《四岁的海骝马》的作品，凭借全新填词的深情文本，既勾勒出草原的辽阔壮美，更将“吃苦耐劳、一往无前，不达目的决不罢休”的蒙古马精神，尽数凝练于婉转旋律之中。
在全球华人共同瞩目的春晚舞台上，歌词如何完成从传统短歌到时代叙事的跨越？词作者又是如何以文字驾驭“海骝马”这一核心意象？日前，《奔腾的海骝马》填词人苏日塔拉图接受本报记者采访，剖析传统文化当代表达的创作探索之路，解读歌词文本背后蕴藏的精神密码。
缘起：经典旋律的当代回响
2026年春节前夕，自治区党委宣传部与中央广播电视总台达成合作意向，计划在马年春晚推出一首歌颂骏马的歌曲。总台最终选定的曲目，便是巴尔虎长调民歌《四岁的海骝马》。
“《四岁的海骝马》流传年代久远，民间传唱度非常高。”苏日塔拉图介绍，舞剧《骑兵》、电视剧《父亲的草原母亲的河》等影视作品，都曾选用蒙语版《四岁的海骝马》作为配乐，每次运用都能精准烘托剧情氛围、推动故事叙事发展。“央视之所以选用这部作品，核心原因就是它的经典性，早已深入人心。”
“四岁的海骝马，奋蹄向草原深处；前方朦胧的身影，是我心爱的姑娘……”古老旋律悠悠响起，寥寥数语道尽牧马人对心上人的思念，也勾勒出草原的无垠辽阔，承载着游牧民族千百年沉淀的情感记忆。
但想要将这首传统短歌搬上春晚舞台，原有单薄的歌词内容早已无法满足需求。“春晚舞台的创作主题是弘扬蒙古马精神、展现民族团结、讲述‘三千孤儿入内蒙’的暖心故事，同时铸牢中华民族共同体意识。”苏日塔拉图坦言，原版民歌以儿女情思为核心，难以承载厚重的时代内涵，重新填词成为这首经典民歌登陆春晚的核心前提，也正因如此，中央广播电视总台向他发出创作邀约。
建构：戴着镣铐的精准创作
为传统蒙古族民歌重新填词，并非蒙古族音乐传承传播中的新鲜事。
“蒙古族经典歌曲重新填词，本就是一种成熟的创作路径。”谈及这一创作形式，苏日塔拉图娓娓道来，“大家耳熟能详的科尔沁民歌《赞歌》，原来便是《正月玛》；《草原上升起不落的太阳》，也是在民歌《茉莉玛》旋律基础上重新填词创作。除此之外，《草原晨曲》《鸿雁》等诸多草原金曲，大多都是通过这样的方式广为流传，这是一条行之有效的文化传播路径。”
在苏日塔拉图看来，《奔腾的海骝马》坐拥春晚这一世界级舞台，又依托经典民歌自带的蓬勃生命力，作品出圈爆红本就有迹可循。但创作的核心难点，在于他要以海骝马为精神图腾，将草原辽阔、民族豪情与时代奋进精神，在旋律框架下完美融合。
“人们常说，写歌词就是戴着脚镣舞蹈。”苏日塔拉图认为，贴合旋律节奏、紧扣核心主题，是填词创作的核心准则。“所有创作都必须依托旋律、适配旋律，筛选完草原文化元素后，我是哼唱着完成歌词创作的，只有这样，才能让歌词既不脱离旋律本身，又能精准传递创作主题。”
“蒙古马飞跃风雪苍茫”，这是苏日塔拉图第一版歌词的开篇第一句。“想要刻画蒙古马一往无前的精神，最直观的表达，就是它无惧艰难险阻的品格。用什么意象承载？就是草原上的风雪苍茫。在草原上长大的孩子都知道，蒙古马耐力超群、韧劲十足，无论风雪多大、路途多艰，它总能坚定抵达目的地。”
升华：大爱无言，意蕴深藏
这并非苏日塔拉图的作品首次登陆春晚舞台。早在2016年，他作词的歌曲《守望相助》便登上春晚，唱响了同心携手的时代主旋律。时隔十年再度亮相，他褪去了初登春晚的新奇，心中更多了一份呼应时代主题的责任与担当。“这是我的作品第二次登上春晚舞台，时隔十年，组委会把这么重要的创作任务交给我，我必须全力以赴做到最好。”
面对以有限歌词承载宏大叙事的创作难题，苏日塔拉图秉持字字珠玑的创作标准，对作品进行全方位艺术化打磨。
“如何精准点题？终究要依托贴合歌词意境的艺术语言，归根结底，核心就是一个字——爱，是跨越小我、胸怀家国的大爱！”对照完整歌词，苏日塔拉图逐句拆解其中深意，“歌词里既有对家乡的热爱，也包含原版民歌中的儿女情思；而‘无边的草原，深情似海洋’一句，更是暗含母爱，映射着‘三千孤儿入内蒙’的温情往事。可以说，歌词里的每一个句话，都藏着专属寓意。”
草原的辽阔，从来不止是地理空间的辽阔，更是草原儿女胸襟与情怀的辽阔；母亲的深情，也不单是血脉相连的亲情，更是跨越地域、跨越血缘的人间大爱。追风驰骋的骏马，是蒙古马精神的具象化表达，也是异乡奔波、坚守初心的游子缩影；悠扬的春光，是草原明媚的自然风光，更是牧马人耕耘生活、收获希望的美好期许；天边的彩虹，既是理想的曙光，也是对未来光明前景的向往……生于草原、长于草原的苏日塔拉图，将民族情感与历史记忆细细筛选，让二者在歌词中悄然交融、浑然一体。
插曲：鱼刺背后的创作坚守
采访间隙，苏日塔拉图还分享了《奔腾的海骝马》创作过程中的一段小插曲。
完成第一版歌词后，他便将稿件发给了春晚导演组。没过多久，导演于迪便打来电话沟通：“苏老师，这歌词能演唱吗？感觉不太适配旋律？”
“肯定能唱，我唱给你听！”隔着电话，北京的导演认真记录，苏日塔拉图对照歌词轻声吟唱，画面看似和谐，背后却藏着不为人知的故事。
“当时我嗓子里卡了一根鱼刺，自己没察觉，还以为是感冒发炎，嗓子疼得厉害，全程都是咬着牙唱完的。我本身嗓音就不算清亮，再加上鱼刺这么一扎，当时的歌声实在算不上好听。”说起这段往事，苏日塔拉图忍不住放声大笑。
这场因鱼刺引发的小意外，在他眼中只是创作路上的一段小插曲，却也真切映照出一位文艺创作者的坚守：既要在旋律框架下坚守创作准则、打磨优质作品，也要为了舞台效果，前后三易成稿。心中的蒙古马始终奔腾嘶鸣，苏日塔拉图也凭着“不达目的决不罢休”的韧劲，勾勒出马年人们追寻的那道“天边彩虹”。
“我始终秉持的创作理念就是思想精深、艺术精湛、制作精良。”苏日塔拉图认为，文艺创作首先要筑牢艺术根基，“若是艺术功底不扎实、作品不够精湛，思想内涵也很难达到精深的高度；反之，牢牢守住了艺术精湛的底线，自然无需担忧作品的思想精神高度。”
传承：骏马奔腾 精神永续
2月16日除夕夜，《奔腾的海骝马》正式登陆春晚，一曲草原长调跨越地域阻隔，引发全网情感共鸣，唱响马年奋进强音。大数据平台统计显示，2月16日至3月7日，歌曲相关话题全网信息量达到3.9万条，累计102次冲上各大平台热搜榜单。
天南海北的观众纷纷热议“海骝马”，大家赞叹蒙古马身形虽不高大，却耐力强的品格，敬佩其勇往直前、迎难而上的坚定意志。尤其是年轻人，更是通过这首歌，与海骝马背后的故事、蒙古马精神产生了强烈的情感共鸣。
“优秀的艺术作品总能让人产生直击内心的共情。”苏日塔拉图感慨道，“很多听众听后都有这样的感受：歌词写的是草原骏马，却又像在诉说每一个普通人的坚守；讲述的是内蒙古的故事，却能映照出全国人民的奋斗身影，这就是艺术独有的感染力。”
他坚信，《奔腾的海骝马》之所以能收获全网喜爱，正源于这份直击人心的感染力，“当下的年轻人，无论生活还是工作，都在翻越属于自己的‘风雪苍茫’，都在追逐心中的‘天边的彩虹’。我很欣慰，这首歌能带给大家前行的勇气，更开心每一位奋斗者的心中，都藏着属于自己的明媚春光。”
回望《奔腾的海骝马》的爆火之路与全网好评，回顾全程创作历程，苏日塔拉图将作品的成功，归结为经典传统文化在当代的精准表达。“我们守住了民族文化的传承根脉，也融入了鲜活的时代气息，我只是借助这首歌曲，精准传递出内蒙古各族儿女守望相助、奋勇向前的奋斗精神。”
“这部作品能获得大家认可，归根结底是我扎根草原热土，对草原的文化、民族历史有着深刻的理解，我是站在文化经典的肩膀上，才完成了这次创作。”采访尾声，苏日塔拉图由衷说道。
骏马飞跃风雪苍茫，
马背上托起悠扬的春光，
牧马人追赶天边的彩虹，
奔腾的大地辽阔吉祥……
合唱旋律响彻舞台，从草原深处奔腾而来的音符与词句，映照出每一位风雪中跋涉者的身影，承载着每一位追光者的坚定信念。蹄声入词，精神作歌，在2026年的春天，与亿万国人的心跳同频共振。